Profession : Directrice marketing et performance chez Indixio
Instrument : Violon et piano

« La musique m’a fait rencontrer mes meilleurs amis. La musique m’a permis d’exprimer mes émotions, un bel exutoire! J’ai appris aussi à travailler en équipe, à être persévérante pour atteindre un but : livrer une performance. »

Publié le 20 août 2021

Profession : Gérontopsychiatre
Instrument : Basson

Musicienne active avec le Quintette à vents de l’Ensemble Choros

Katerine mentionne plusieurs apports positifs de l’éducation musicale, dont notamment « de précieuses amitiés, le dépassement de soi, la discipline, des projets emballants et un équilibre de vie ». De plus, « le travail d’équipe, la discipline, l’union du travail de plusieurs personnes dans la réalisation d’un but commun, la gestion du stress, la créativité, et le leadership », développés au cours de son parcours musical, constituent des atouts fort utiles dans l’exercice de sa profession.

« La poursuite de ma formation musicale après le secondaire est une des meilleures décisions que j’ai pu prendre jusqu’à présent. J’ai la chance de pouvoir concilier la musique avec mon autre profession encore à ce jour! »

Publié le 6 août 2021

Profession : Infirmière clinicienne
Instrument : Trombone¸

« La musique m’a permis de vider ma tête lorsque je vivais des moments plus difficiles. Ayant été victime d’intimidation au début de mon secondaire, la musique m’a permis de tisser des liens avec les élèves de ma classe et de vivre les plus belles années de ma vie! J’ai découvert que j’avais un côté créatif et encore aujourd’hui, même si je ne joue plus de musique, j’en écoute à tous les jours et je ressens beaucoup d’émotions. »

« La musique est beaucoup utilisée dans le CHSLD où je travaille. Les personnes âgées réagissent beaucoup à la musique et parfois, elle aide à ce qu’on puisse faire des soins plus calmement. La musique est toujours utilisée pour les gens en soins palliatif. Elle est très importante dans mon métier. »

Publié le 25 juin 2021

Lorsque Gabrielle Ayotte m’a proposé le projet d’enregistrer des capsules vidéos sur la direction, je chérissais un projet similaire depuis déjà quelques années. Sa proposition tombait donc juste à point. Gabrielle a immédiatement organisé une rencontre avec moi et toute son équipe de production…, et quelle équipe !

Je me suis mis à écrire les 20 pages de texte et d’images qui seraient nécessaires à la réalisation de cette production. C’est alors que Myriam Laroche, chargée du projet est entrée en scène. Elle a dirigé l’ensemble de la production avec tact et professionnalisme, suggérant des retouches au texte tout en fournissant patiemment soutien et encouragement, car devant l’ampleur de la tâche, j’en avais besoin!

Quelques rencontres avec Myriam ont été nécessaires en préproduction afin de définir le ton et le débit souhaités pour la communication du contenu. Après avoir établi un horaire de tournage avec tous les intervenants, nous nous sommes rencontrés dans les locaux de l’UQAM pour le tournage.

Mais nous faisions face à un défi supplémentaire, celui de trouver un ensemble à vent dont les musiciens seraient disponibles et intéressés à participer au projet. La Symphonie des vents de Montréal et leur chef Sébastien Balbino étaient partants pour mettre leur talent à contribution pour l’enregistrement des extraits sonores et visuels sélectionnés. L’équipe était donc complète.

Les caméramans Christian Roy et Jonathan Charbonneau de Camions Productions ont démontré non seulement un grand professionnalisme, mais aussi une patience et un sens de l’humour plus qu’appréciable lors des multiples reprises nécessaires à réparer mon cafouillage verbal. Leurs suggestions face au raffinement du débit et du ton de ma voix se sont avérées très pertinentes. Ils m’ont par la suite soumis un montage auquel je n’avais pas travaillé, mais qui a reçu mon approbation pratiquement instantanément.

Plusieurs mois de travail ont donc été nécessaires à cette équipe remarquable pour la réalisation de la préparation, du tournage et du montage de ce projet. Pas moins d’une cinquantaine d’échanges courriel entre Myriam et moi ont été nécessaires, dont plusieurs de ceux-ci étaient suffisamment volumineux pour décourager la plupart des lecteurs impatients.

Merci à Gabrielle Ayotte pour son travail de visionnaire envers la FHOSQ.  

Profession : Coordonnatrice d’événements
Instrument : Hautbois

« La musique nous permet de développer plusieurs aptitudes à la fois, qu’elles soient organisationnelles, sociales et bien sûr musicales. Nous devons maîtriser non seulement l’apprentissage de notre instrument et du jeu avec les autres, mais aussi, comme musiciens, nous sommes amenés à organiser des concerts, voire des séries de concerts, gérer notre carrière, les communications, etc. Toutes ces expériences ont été des atouts dans mes emplois en logistique événementielle. De plus, organiser un concours en ayant soi-même des connaissances musicales permet de bien comprendre les besoins des participants et des professionnels qui fréquenteront l’événement, tant au niveau logistique que de la programmation. »

Publié le 13 août 2021

Profession : Examinatrice de brevets
Instrument : Hautbois

« La musique m’a apporté de la persévérance, de la concentration et de la discipline. C’est le moyen de me relaxer et de faire le vide. Dans le métier d’examinateur de brevets il est important d’avoir la capacité à se concentrer longtemps sur une tâche complexe et avoir un certain souci du détail. Deux aptitudes qui ont définitivement été développées au cours de mon éducation musicale. »

Publié le 9 juillet 2021

Profession : Directrice du festival des harmonies et orchestres symphoniques du Québec
Instrument : Trompette

« Après les 10 premiers jours du confinement en mars, je me suis surprise à me sentir tendue, sombre, aigre. L’élan m’est venu de m’asseoir au piano. J’y suis restée pendant 3 heures, à jouer et chanter (à en avoir mal aux doigts). Je me suis relevée légère, l’esprit clair, remplie d’espoir. C’était troublant comme contraste. J’ai toujours su que la musique me permettait de canaliser, mais je n’avais jamais constaté à quel point! »

Publié le 2 juillet 2021

Profession : Vétérinaire
Instrument : Flûte traversière

« La musique m’a offert une échappatoire. Pendant ces nombreuses années à étudier, j’ai toujours eu besoin de ma dose de musique pour me changer les esprits et me garder motivée. La musique m’a également aidée à être ouverte à la critique et à être résiliente face aux difficultés, ce qui sont deux aptitudes très pertinentes pour être épanouie dans sa profession et sa vie en général. »

« L’organisation et la discipline sont nécessaires pour apprendre la musique comme pour faire des études universitaires ou pratiquer le métier de médecin vétérinaire. Le travail d’équipe et la coopération qu’on peut observer dans un ensemble musical est également essentiel à mon domaine que ce soit avec les autres vétérinaires, les techniciennes ou les clients. »

Publié le 5 juin 2021

Profession/poste : Codirecteur général et directeur administratif chez Diffusion Momentum
Instrument : Percussions

« La musique m’a apporté beaucoup de discipline, de la confiance en moi, des amitiés et des rencontres inoubliables. »
« Définitivement, je travaille actuellement pour un diffuseur pluridisciplinaire professionnel en arts de la scène dont la mission est de promouvoir et de diffuser les arts de la scène, les arts visuels et toute autre forme d’art, de les rendre accessibles à la population, tout en suscitant sa participation et son appartenance au monde culturel. »

Publié le 17 septembre 2021

Profession : Avocate
Instrument : Percussions

« La musique m’a permis de développer de bonnes techniques de travail, d’être efficace et rigoureuse dans les projets que j’entreprends. Elle m’a aussi permis de stimuler ma créativité, de faire de belles rencontres et de vivre des expériences hors du commun. »

« Le fait d’avoir fait de la musique pendant tant d’années me sert beaucoup dans ma nouvelle profession. J’y ai appris à gérer mon stress et à performer sous pression, ainsi qu’à m’adapter à toutes sortes de situations. »


Publié le 27 août 2021

Profession : Analyste financier
Instrument : Saxophone

« Lorsque j’étais encore à l’école, la musique et les pratiques représentaient une dose de motivation supplémentaire dans mes journées. Aujourd’hui, la musique représente le plaisir d’avoir une activité artistique très différente de mes activités professionnelles quotidiennes et ainsi pouvoir me changer les idées. »

« La persévérance nécessaire pour poursuivre le travail sur des analyses complexes mathématiques ou informatiques n’est pas si différente de la persévérance nécessaire pour continuer de pratiquer des pièces plus ardues ! »

Publié le 16 juillet 2021

Profession : Réalisateur
Instrument : Saxophone

« Apprendre un instrument de musique a repoussé grandement les limites de ma persévérance, de ma patience, de mon endurance à tout apprentissage. Dans mon métier de scénariste, de réalisateur et de monteur vidéo, je pense reprendre non seulement une méthodologie d’abord développée par la musique, mais aussi une façon de raconter une histoire. »

Publié le 11 juin 2021

Profession : Technicien en informatique
Instrument : Saxophone

« La musique est une partie de moi-même. La musique m’a toujours permis de me recentrer plus facilement. Ce que j’écoute ou joue est toujours en lien direct avec ce que je ressens. La musique m’a permis de m’exprimer à ma façon. »

« Indirectement la musique m’a permis de développer une discipline vis à vis la patience et la persévérance. Apprendre un instrument n’est pas quelque chose qui se fait en quelques pratiques seulement. Il y a toujours place à l’amélioration donc des fausses notes, des oublis, des erreurs il y en a encore et encore. Alors ce qu’il y a à faire c’est de simplement recommencer sans se décourager. Dans le domaine de l’informatique chaque problème est unique. Il y a toujours place à l’erreur. Mais dans ce cas il faut simplement recommencer quelques fois encore et encore sans jamais se décourager. Effectivement, l’éducation musicale a su développer des valeurs et des qualités utiles dans le travail que je fais. »

Publié le 10 septembre 2021

Profession : Chercheuse et Doctorante en biologie
Instrument : Violon

« La musique, c’est une grande richesse ! Enfant, elle m’a apporté une communauté incroyable de mentors et d’amis, la découverte d’une véritable passion, la discipline, la persévérance, et des expériences inoubliables en tournée et en concert. Aujourd’hui, je suis profondément reconnaissante de l’aisance que j’ai développée avec mon instrument, qui me permet tout simplement de « tripper » avec des amis ! »

« Je vois d’importants parallèles entre mon éducation musicale et mes études universitaires en sciences. Être étudiante en recherche exige de longues heures de travail ardu avant d’arriver à un résultat concret et gratifiant, telles une publication ou une présentation en conférence. En tant que musicienne, j’ai appris que la répétition et la discipline sont indispensables pour perfectionner une œuvre musicale, pour finalement concrétiser toutes ces heures de travail lors d’un concert. Il y a aussi un aspect collaboratif en musique tout comme en recherche scientifique. Que l’on joue dans un orchestre, ou que l’on participe à un projet de recherche avec des collaborateurs, il faut être à l’écoute, mettre en valeur nos forces, ainsi que se laisser guider et inspirer par les autres. »

Publié le 15 octobre 2021

Profession : Enseignant de philosophie au niveau collégial et conseiller pédagogique
Instrument : Guitare

« Jouer de la musique m’a ouvert les oreilles. Quand je revenais en autobus de l’école secondaire, j’essayais de deviner la progression d’accord des hits à la radio. Aussitôt rentré, je sautais sur ma guitare pour tester mes hypothèses. Cette discipline — dont je n’arrive plus à me débarrasser — force à écouter la forme, à entendre les interactions entre la mélodie et l’harmonie, à cibler quel instrument joue quel rôle dans l’arrangement. Non seulement ça m’a été fort utile quand j’ai joué dans différents bands pour gagner mes études, mais ça enrichit encore aujourd’hui mes écoutes, de Bach à Men I Trust. »

« La discipline musicale implique l’autonomie. On peut bien suivre des cours ou assister à des « masterclass », au bout du compte il n’y a que soi-même qui puisse régler nos défis avec notre instrument. Cette autonomie implique l’autocritique (on est toujours la première personne à s’entendre mal jouer) et l’engagement (un truc n’est utile que si on le met en pratique). Or, ce qu’on réussit ainsi nous appartient en propre, ce qui est bon pour développer une saine confiance en soi et une certaine distance par rapport à l’opinion des autres. Ces compétences m’ont été encore plus utiles pour compléter ma maîtrise, monter un cours de philosophie ou rédiger un rapport qu’en musique à proprement parler. »

Publié le 22 octobre 2021

Profession :  Médecin d’urgence, cheffe du département de médecine d’urgence à l’Institut de Cardiologie de Montréal
Instrument : Hautbois

Musicienne active avec le Nouvel Ensemble Moderne (NEM)

« La musique m’a apporté une éthique de travail, beaucoup de discipline, la capacité de composer avec les situations urgentes avec calme, la capacité de performer dans toutes les situations, une habileté à gérer les rapports interpersonnels et une facilité à étudier et travailler de longues heures grâce à la pratique assidue de mon instrument. Et, bien sûr, beaucoup de plaisir, une passion et des amis pour la vie partout dans le monde ! »

Publié le 23 juillet 2021

Profession : Conseiller en communication
Instrument : Piano et saxophone

« L’apprentissage de la musique m’a apporté une discipline, une sensibilité et une meilleure écoute et pas uniquement sur le plan musical. J’ai quotidiennement besoin de créativité dans mon travail, ce que la musique m’a forcé à développer. Évidemment, la discipline et la capacité de bien organiser mon temps sont aussi des qualités développées durant mon parcours musical. »

Publié le 30 juillet 2021

Profession : Résidente en médecine familiale
Instrument : Altiste

« La musique a fait partie de ma vie pendant longtemps. En plus de me donner une stabilité à travers la discipline que la pratique quotidienne de l’instrument implique, la musique offre une façon de s’exprimer et de communiquer unique. Quand on joue du beau et grand répertoire, et que la magie opère entre les musiciens, la musique et le public, on a la chance de vivre des moments d’une indicible beauté. C’est comme assister à un spectacle magistral d’aurores boréales ! Être musicienne m’a amenée à rechercher ces moments de beauté, mais surtout à chérir le voyage vers ces moments à travers le travail, la patience, la persévérance et l’humilité. »

« La médecine demande du don de soi, du travail et de la patience ! On n’arrête jamais d’apprendre, la science évolue, et en ce sens c’est très similaire à la musique. Je trouve que communiquer avec les patients demande une bonne dose d’écoute et de créativité, qualités que j’ai mis plusieurs années à raffiner à travers la pratique de mon instrument. Il y a tout un art à apprendre en médecine, tout comme en musique ! »

Publié le 3 septembre 2021

Profession : Paramédic
Instrument : Clarinette

« La musique m’a apporté la concentration, la patience, le travail d’équipe, l’autonomie et bien sûr, du bonheur! Le professionnalisme, le travail d’équipe, la concentration et la facilité à m’adapter à différentes situations sont des choses importantes autant en musique qu’au travail. »

Publié le 18 juin 2021

Profession : Directrice aux opérations pour la Classique des Appalaches
Instrument : Saxophone

« Faire partie d’une harmonie au secondaire m’a disciplinée et m’a appris à travailler en équipe, c’est-à-dire à bien faire quelque chose pour le bénéfice de tous. Au-delà de l’harmonie, la musique me permettait de m’évader, de travailler ma concentration et me permettait de me démarquer parmi les autres ados de mon âge puisque j’avais la chance de jouer d’un instrument de musique, ce qui n’était pas donné à tout le monde. À travers la musique, je me suis aussi forgée une identité, j’ai appris ce qu’était « un sentiment d’appartenance », j’ai vécu du succès qui m’a rendue fière, j’ai vécu des échecs qui ont piqué mon orgueil. Bref, l’école de la vie ! »

« Le meilleur parallèle que je vois est celui relié au travail d’équipe. Dans le cadre de mon emploi, je dois travailler avec plusieurs intervenants et m’assurer que chacun comprend bien son rôle pour que notre événement se déroule bien. Dans une harmonie, c’est un peu la même chose. Le chef d’orchestre distribue les partitions et s’assure qu’elles sont comprises des musiciens. Ensuite, le chef d’orchestre « gère » le déroulement de la pièce, mais doit aussi faire confiance aux musiciens qui eux, doivent respecter leur partition pour que la mélodie soit impeccable. Tout le monde a un rôle à jouer et doit le prendre au sérieux pour que l’objectif de groupe soit atteint. »

Publié le 1er octobre 2021